從內到外皆引人思考
——談《怒祭戰友魂》
《怒祭戰友魂》是很有力量的紀錄片，導演原一男的攝影機一直跟着日本老兵奧崎謙三追尋舊戰友、發掘舊上級的殺人真相，展現了誓死向前的無懼本色，愈拍愈顯示強人形象，甚至掉轉頭來控制導演的拍法，超越了紀錄片的典型模式，進一步探討被拍攝者與導演之間的關係。
第三屆澳門國際紀錄片電影節已經開鑼，今屆選取了日本紀錄片大導演的多齣作品，全是精彩之作，機會難得。首日放映的《怒祭戰友魂》是日本史上最賣座的紀錄片，公映於一九八七年，至今仍然享譽全球。原一男更因而成為重量級紀錄片導演，今次難得來澳亮相，並在映後座談中表示與影片主人翁奧崎的角力，實際探索紀錄片的新派拍攝模式。
奧崎在二戰期間被派往新幾內亞打仗，戰事結束後心裡一直無法平靜，曾經殺人、以彈珠射擊天皇而入獄，出獄後不停調查戰事期間同僚被上級下令槍殺的真相，涉及人吃人的恐怖事實。
原一男的攝影機緊貼奧崎，長途跋涉，拜祭同僚陵墓，向舊上級追究，每一次的對話，奧崎皆以強人姿態咄咄逼人，更使用暴力，勢要對方講出真相；幾場對話戲都很有逼力，奧崎的說話振振有詞，仿如對戰爭的控訴，對方往往招架不住流下無奈的眼淚，這些片段反映了外人難以理解的荒謬戰況；奧崎的衝天怒氣，也展現外人難以理解的仇恨，反戰的主題顯而易見。
不過，奧崎的激進手法，也帶來啟發，以犯法手段來解決不公義之事，是否公義？然而這種反體制的決心，為追求真相，不惜陷入牢獄之苦，這行為也讓人感動。奧崎的強人本色，愈後愈強，根據原一男透露，奧崎在拍片過程中一直企圖爭取控制權，幾乎自導自演，將個人情緒發洩在紀錄片中。紀錄片是導演以相對客觀角度拍攝事件，但主人翁倒過來自我拍攝，這是貫徹紀錄片原則嗎？
更恐怖的是，奧崎向導演透露將行刺舊上級，要求全程拍攝，最後行刺未遂，舊上級不在家，只傷了其兒子，結果再度入獄，原一男當然拒絕拍攝過程。這種關係，究竟是影片間接促成殺人事件嗎？若果沒有原一男的拍攝，奧崎會有行刺舊上級的意圖嗎？紀錄片牽動現實世界，引起犯罪事件，這種關係，讓人深思。
《怒祭戰友魂》從內到外都引人入勝、引人思考，從反體制、反戰、尋找真相、再以暴力手段尋求公義，構成了紀錄片與被拍攝事件之間的微妙、逆轉關係，在紀錄片史上應該佔上重要席位。
小 也
lhaio@yahoo.com.hk