離別
克羅埃西亞大提琴家豪瑟的獨奏，今回不是在普拉古城的普拉競技場，也不是在杜布羅夫尼克古城的一個塔頂平台上，而是在一道我並不知名的橋下的粗大橋墩之間的潺湲流水之中。
這是一道古樸依舊的橋！說它“古樸”，是因為其橋墩有着經過漫長歲月沖刷所留下的明顯印跡。橋面並不長大卻也寬闊，倘風平浪靜時，能與一企盼無邪的知己在此邊漫步邊聊天絕對寫意！我有點奇怪，豪瑟為甚麼不就在橋面上抒情述志？
這是一道難見盡頭、瀲灩多姿的河！說它“多姿”，是因為見其河心常長水草，而其兩岸，卻是草木豐潤，而草木在河裡的倒影也豐潤。水清澈極了！在日光的照耀下，河水的顏色多彩又多變，即便同一時辰也有不同！你看豪瑟獨奏到最後，我們所見的那條湛藍色的水帶，豪瑟不是就在湛藍色的水帶的那個點上嗎？
那是有情有趣的大自然，與慵媚雅致的動人音樂相結合。
豪瑟獨奏的是甚麼？是波蘭作曲家蕭邦的《離別練習曲》（E大調練習曲）OP.10—3。蕭邦寫於幾乎兩百年前的一八二七年的這首曲子，原來是給鋼琴演奏的，也許是旋律太過甘美，所以會被改編為其他樂器演奏，當然包括表情深沉的大提琴。
一提到“離別”，人們會想到蕭邦是為或親人或友人或情人的分開而寫！其實不然，曲子中飽含着作曲家對祖國波蘭的思念和懷想。蕭邦後來離開波蘭並最後去世於法蘭西。但他尚在人間時，每當自己演奏或聽到別人演奏這曲《離別》時，他總會感情強烈地想起生他養他的那片土地。這就難怪豪瑟在胸懷坦白的流水間，渲泄這部饒有深意又惆悵悽婉的作品時，由始至終地一臉凝重、一臉沉思。
費拉拉