“情滿故里”音樂會聽後
其次是別出心裁的曲目選擇。除了趙季平的民族管弦樂《鄕愁》之外的其餘四首，三首為澳門首演，一首為世界首演。這當然大有好處：一為擴大澳門中樂團的積累積存；二為顯示中樂團並不故步自封於雖有定評卻一演再演的曲目，以吸引對新曲目有興趣的聽衆。其實，我對未冠之以“首演”之名的《鄉愁》，也並非熟之又熟，不過總覺其有很內在的一面，特別耳聞董禮治難以釋懷的獨奏或跟鄧樂的琵琶相呼應時。由於首演曲目《鄉情鄉韻》、《郭雅志與世界音樂》，音樂會邀請了嗩吶高手郭雅志和晉胡名家白兆雲，白兆雲的晉胡較為內斂含蓄，且没有很多段落讓他出鋒頭，所以並不算很能引起聽衆青睞。但思如泉湧的郭雅志，一專多能，如在《郭雅志與世界音樂》中，其以不同樂器表現不同風格之作；且扮相“鬼馬”，如邊吹奏邊一心二用地踢起右腳，隨即鼓聲大響。諸如似類，都頗能惹動聽衆對他投以好奇和讚揚的目光，這對舞台氣氛的營造、對聽衆情緒的調動，自然不無好處。我以為劉沙也是一位擅長於與聽衆互動的指揮家，如他抓住機會引導聽衆隨節奏擊掌，又或以俏皮淡淡的語言與聽衆交流，這對在中樂聽衆並不算太過廣泛的澳門環境裡，看來必須，尤其對新一代的年輕聽衆。
是場音樂會以板胡首演《亂彈琴聲》的中樂團的李峰，乃難能可貴頗値得栽培的演奏家。他和董禮治一樣，並非郭雅志那種常常以身體語言盡見性情地烘托演奏，卻是疏蕩幽淡、深刻省察於藝術挖掘之中的。
不過，依我之淺見，“情滿故里”音樂會也有不足，北方音樂幾乎籠罩全場，這也許正如我之前所述，劉沙是想以全新曲目以增添音樂會之份量。但從長遠計，澳門中樂團一定不能等同於內地其他的民樂團，一定要勢所必至地要有澳門特色、南方特色。另外，從《郭雅志與世界音樂》，我就不其然地想到葡萄牙音樂，澳門中樂團演奏葡萄牙音樂，一定要獨樹一幟，無團能出其右！然否?（二之二）
（第32屆澳門國際音樂節隨筆之十五）
陳 遠