首辦“中國學派”動漫藝術展
南粵暑假成國產動漫節日
國產3D動畫電影《大聖歸來》超六億票房，點燃了這個夏季中國人的國產動畫熱情；“世界動漫的中國學派——中外動漫藝術大展”正適時宜地在廣東美術館拉開大幕，讓上至六○後、下至九○後的粵港澳觀衆都能在參展作品中找到屬於自己的童年動漫記憶，亦讓南粵今個暑假成為國產動漫的節日。
“動漫”涵蓋動畫和漫畫兩大門類，在日美和歐洲他們通常會相互依存。在中國，漫畫中也包含了傳統的連環畫，即小人書。曾經上世紀六十至八十年代上海美影廠的動畫片，以及七十至八十年代繁榮一時的連環畫，都享譽世界。當時，中國的水墨、剪紙、木偶等動畫形式更被稱作“中國學派”，在世界版圖上留下了鮮明的印跡。與國際動漫藝術和產業發展水準相比，如今中國動漫現狀並不理想，相當於在二○○六年開始重新起步，處於初級發展階段。
回顧中國動漫發展
展期至九月四日的“世界動漫的中國學派——中外動漫藝術大展”，是廣東美術館首次舉辦動漫大展，也是目前國內首次以“中國學派”課題對動漫藝術進行梳理研究的展覽。一方面，廣東美術館思考並呈現中國動漫藝術的發展歷程，反思經驗種種，啟迪未來方向；另一方面是將“中國學派”放置於世界動漫版圖中，重新尋找中國動漫藝術的位置和價值，並梳理自身發展脈絡，重建民族自信，思考中國動漫創作水準的提升與突破。
展覽策展人、中國美協動漫藝委會副主任、廣東省動漫藝術家協會主席金城介紹說，展覽以新中國以來的連環畫為起點，展示六百多件珍貴的動漫手稿、雕塑和百餘部中外經典動畫影片，以一個多世紀以來世界動漫的學術背景為觀照，盡可能完整地呈現“中國學派”的基本樣貌，期待此次展覽的舉辦能夠為中國動漫藝術、動漫產業的發展揭示新的可能。
中國學派精彩篇章
“中國學派”的概念始創於文學領域，自上世紀五十年代被引入動畫藝術，以上海美術電影製片廠為代表湧現了一大批具有劃時代意義的經典動畫片：一九五六年由華君武編劇、特偉導演的《驕傲的將軍》，從人物造型、動作設計等方面借鑒中國的京劇藝術，成為“中國學派”的開山之作；一九六一年以齊白石繪畫為藍本的短片《小蝌蚪找媽媽》和一九六三年由李可染中國畫作品《牧童》衍生而來的《牧笛》為代表的水墨動畫，樹立了“中國學派”的寫意標桿。
一九六四年，萬氏兄弟製作的《大鬧天宮》，時長一百一十四分鐘，使中國動畫由短片向叙事性長片過渡，成為中國動畫的時代巔峰……這些作品不僅使中國動畫跨越了學習美國、模仿蘇聯的初始階段，構建了尋求自身發展的基本框架，還以鮮明的民族風格在世界動漫史中留下精彩的篇章，並在當時扮演着先驅角色。
“中國學派”動漫藝術發展過程亦是中國動畫的民族化進程，這種鮮明的民族化創作傾向不僅因題材、藝術手法對中國古典文學、戲劇、民間藝術進行借鑒，因而在視覺語言上脫穎而出；更是以“情”、“景”交融的境界追求和“文以載道”的美學精神貫穿始終，形成了其他民族動畫不可比擬的藝術特質。
喚新世紀中國原創
上世紀八十年代以來，浸淫於民族文化元素和藝術性探索的中國動畫，經歷了文革十年的發展中斷後，緊接着又失去了計劃經濟的庇護，不可避免地在世界動漫體系中日漸式微。業界人士普遍認為，目前中國動畫的當務之急是要通過強有力的原創力和先進的技術水準，與市場形成一種完善的生存機制。
縱觀歐美、日本的動漫企業，都是先以原創漫畫在市場試水，然後根據暢銷漫畫中的角色形象、故事情節、場景道具等內容，改編動畫和影視劇，並應用到相關遊戲、玩具等產品形態中，從而形成一條完整的動漫產業鏈。
時至今日，曾經輝煌一時的“中國學派”能否在新的環境中重構自身，成為是次中外動漫藝術大展所要直面和回答的問題。這種借鑒或許不僅僅是對“民族化”路線的再度引用，更是對立足於世界動漫格局的方法論的回顧、總結與創新。
本報記者 張馳 報道